2025年8月10日

「インドネシア館」 「バーラト館」 「ウズベキスタン館」 万博⑳

 『インドネシア館』



インドネシア館に並ぼうとしたときのこと。
入口付近では、スタッフのお姉さんたちがノリノリで音楽に合わせて歌っていて、陽気な雰囲気!
そのうちに
「入り口は〜あちらです〜♪」
「はやくぅ、はやくぅ〜♪」
と、誘導のアナウンスまで歌に乗せていて、思わず笑顔になりました。

列に並びながら、こちらもつられて「いえい✊🎶」って楽しい気分で、
「これ、万博の中でもかなり楽しいパビリオンなのでは…?」と密かに思っていたら、
なんと数日後に某番組で、このお姉さんたちが“予約なしガールズ”として紹介されていてびっくり!
“予約なしガールズ”に会いたい、行きたいってコメントされていて、
あの陽気さとサービス精神が、テレビ越しでもちゃんと伝わっていたのがなんとなく嬉しかったです。



まずは、壁一面に並ぶ個性豊かな「お面」

今度は陽気なお兄さんがインドネシア語を教えてくれます。
「いえい✊🎶」覚えたぞ!
って気分になっていましたが、まぁ想像通り忘れてしまいました。
Terima kasih!(トゥリマ・カシ)ありがとう
って言ってたような気がするのですが・・・。

入り口で教える言葉としてはちょっと違和感がありますかね。








中も、陽気でした!!

“うつぼかずら”がありました。




中が気になりますよね・・・。
覗いてみましたが、ちょっと分かりづらいですよね。





2階は先程のジャングルを上から眺めながら、一転、本物の武器の展示です。






ぐるり~っと並んでいます。
これは見応えがありました。




未来都市のジオラマが展示されていました。
よくは分からないのですが、大きいのでこの空間の感じだけでも楽しいです。





一番気に入ったのはこちらです。




ソンケット織り(金糸や銀糸を使った豪華な織物)




クロバク織り(幾何学模様や自然モチーフが特徴)





ソビ織り(沖縄の花織に似ているが、裏に糸が渡らない独特の技法)


インドネシアの織物です。
たくさん展示されてあって、興味が尽きません。



このあと、インドネシア館の最後に上映される映像は、紙の人形劇(ワヤン・クリ)を行う日の神聖な雰囲気を描いたものでした。

その空気感は、まるで日本で神事や祭礼が行われる日の、楽しみだけれども少し緊張した雰囲気に通じるものがありました。







階段横に、紙人形が展示されていました。

グッズコーナーも私の好きなものの雰囲気です。






織物も販売されていました。



販売価格は、20,000円~40,000円ぐらいでした。
いいなぁ👀と悩みますが、ここはいったんスルーします。

この空間はカフェになっており、皆ゆったりとくつろいでいました。
私たちは、最近は食べ物よりもパビリオン巡りを優先していますので、先へ進みます。



『インド バーラト館』



「バーラト」って書かれていたので混乱しましたが、「バーラト(Bharat)」は、インドのもうひとつの正式名称とのこと。
万博では「バーラト」で看板が出されていました。

こちらは並び列なしで入ることが出来ましたので、気軽に寄ってみました。





入り口は蓮をイメージする幻想的な空間です。





月面探査機チャンドラヤーン3号の模型展示がありました。
チャンドラヤーン、名前は知らなかったけど、なんか既視感はある・・・。





インドは世界有数の鉄鉱石産出国とのこと。
ハリネズミにしか見えない石や、すごく黄色い石があります。

石を見ていると楽しいので、この展示も興味がありました。
そう言えば私が好きな天然石のアクセサリーブランド、ビジュマムもインドの天然石をよく使っているようです。

その他にもグッズショップがあって、こちらでもアクセサリーなども販売していました。





こちらは展示です


出口では食事コーナーもありましたが、こちらも私たちはスルーです。




インド館の出口付近には、巨大な手のオブジェが回転しながら来場者を見送ってくれます。

昼間もフォトスポットになっていましたが、インド館は夜のライトアップも美しいようです。


ここで、初来場の主人の希望に合わせて、大屋根リングを一周することに。
前回は肌寒さを感じるくらいの気候でしたが、今回は真夏。
強い風が吹き抜けるので、日傘も帽子も思うように使えず、むしろ邪魔になります。
日差しは容赦なく、日焼けが気になります。
それでも、初めての大屋根リングは楽しかったのか、きっちり一周してきました。






リングから戻ると、ちょうど『ウズベキスタン館』の待ち列の再開がされたところでした。




直射日光が当たる中での、待ち列なのが少し大変でしたが、少し並んで中に入りました。





館内に入ると、まずスタッフの方がウズベキスタンの文化や、未来構想について説明してくれました。

四角・三角・丸の幾何学形状を融合させた建物
これは安藤忠雄氏とアトリエ・ブリュックナーによる新国立美術館だそうです。


スタッフの方からは、館内での注意事項もありました。

「展示は繊細なつくりになっておりますので、お手を触れないようお願いいたします」
──と、ここまではよくある案内。
でもその直後に続いたのが、
「写真撮影はご自由に、どんどんお撮りください。…むしろ、ぜひ撮ってください!」

という、まさかの“撮影推奨”スタンス。
「さぁ撮りなさい!」って感じだったのが、ちょっと面白くて印象に残ったのですが、実はこれには少し伏線があったのです。

※ここからはネタバレになるのでこれから行かれる方は閲覧注意です。





ウズベキスタン館のハイライトのひとつが、360度映像の没入ゾーン。
神秘的な風景や壮大な自然が、円形の空間いっぱいに広がります。
写真撮影は「ぜひ撮ってください!」とのことだったので、みんな夢中で撮影していました。

そして映像が終わると、入ってきたはずの入り口が開いたのですが、そこは見覚えのない空間。




「え、2階?」「スロープだった?」「いつの間に登ったの?」と、周囲の人たちがざわざわ。
でも、明らかに階段やスロープを上った記憶はないんです。

娘がぽつりと「スロープじゃないなら…エレベーターやん」と言った瞬間、ハッとしました。

そういえば、映像を見ている間、スピーカー部分がグルグルと回っていたのですが、
映像が終わった瞬間、床がかすかに柔らかく感じた感触があったんです。

そう、実はあの円形空間そのものが巨大な昇降式ステージだったんです。
気づかないうちに、空間ごと静かに上昇していたという仕掛け。
これは、実際に体験した人にしかわからない驚きかもしれませんが、
「いつの間にか別世界に立っていた」ような感覚がとても楽しくて、印象に残りました。

スピーカーが回転していたので、てっきり回るタイプの昇降機かと思いましたが、調べてみると床は上下昇降タイプとのこと。
撮影への集中と回転する音響が、床の上昇を自然に隠し、来場者を気づかせずに次の空間へと運ぶトリックだったのです。

まぁ、そんなことなくても気付かなかったかと思いますが・・・。(笑)








グッズ販売の食器がどれも素敵で!!
しかも、がんばれば買えそうなお値段。


2025年8月7日

「韓国館」 「オーストラリア館」 万博⑲

「オーストラリア館」の予約があったので近くまで向かったところ、すぐそばに「韓国館」がありました。

予約時間まで少し余裕がありそうだったので、先に「韓国館」に立ち寄ることにします。



韓国館の最大の展示はこの外観、万博最大級のメディアファサードかもしれません。
LG社の精細なディスプレイです。




最初に大屋根リングから韓国館を見かけたとき、美しい風景が映し出されていて目を引かれました。
ただ、それが壁面すべてに映し出されていたので、これが巨大なディスプレイだと理解するのに少し時間がかかってしまいました。


館内は3つのゾーンに分かれていて、それぞれ異なる雰囲気が楽しめました。
どの演出も楽しかったのですが、韓国館やはり壁面全体に広がるディスプレイのインパクトがいちばん印象に残っています。


一つ目のゾーンでは、光と音楽が組み合わされた演出が展開されていて、ついつい画像を撮るタイミングを逃してしまいました。





続いてのゾーンでは、「命の再生」を表現したインスタレーションが展開されています。

トランペット型の筒に息を吹き込むと、呼気中の酸素と装置内の水素燃料が化学反応を起こして生まれた水(H₂O)がシャボン玉となって天井から舞い降りる、という体験です。

よくは分からなかったけれど、見ているうちにやってみたくなります。
自分の息でシャボン玉が生まれたと思うと、なんとなくうれしい気持ちになります。




3つ目のゾーンは映像作品の体験ゾーンです。

祖父が人生をかけて書き残した楽譜を、孫娘が受け継ぎ、音楽として完成させるという物語。

実は物語そのものよりも、未来を描いた映像の中で登場人物が着ていた服装が、現在とあまり変わりなく、未来感を感じられなかった点が気になりました。

どうせなら、そのあたりの未来をどんな風にイメージしてるのかが見たかったのですが・・・。

ところで、このピアノ自動演奏機能があって生音を奏でるんです。
アナログとデジタル、過去と未来を表現しているようで良かったです。






韓国館ではグッズの種類が豊富で、見るだけでも楽しめました。
特に「ENHYPEN」や「BLACKPINK」といったK-POPアーティストの関連アイテムがあるのが、韓国らしいですね。


『オーストラリア館』

「オーストラリア館」は「良かったよ~」と言っている人が多いようなので、楽しみにしていました。

外観はユーカリの花をモチーフにしているそうですが、近くで見ると建物の印象はあまり覚えていません。
オーストラリアといえば雄大な自然やユニークな動物たちのイメージが強く、そんな世界観に期待が高まります。







このカンガルーは特に写真スポットとして、小さなお子さんに人気でした。






パビリオンの中に足を踏み入れると、そこにはユーカリの森を再現したジャングル空間が広がっていて、その圧倒的な迫力に驚かされます。

ところが、この広がりは実は“鏡”によってうまく演出されているんです。
ジャングルの向こう側にも人が歩いていると思ったら…それは自分の姿でした。

さらに、木々にはコアラやカンガルーといったオーストラリアらしい動物たちが登場する遊び心のある演出も。

小さな来場者が「5匹見つけた!」と嬉しそうに話している声も聞こえていました。




森の奥には、水辺まで精巧に再現されており、「ここまで作り込まれてるんだ…!」と感心しながら見入っているうちに、気がつけば誰もそばにいません。
どうやらはぐれてしまったようで、慌てて次へと進みます。


…が、実は私の方が先に進みすぎていて、家族を置いてきてしまっていたのでした。





日本では見ることのできない南十字星を見上げながら先へ進みます。








全方位から迫ってくる、透き通った水中の景色、優雅に泳ぐクジラの姿、海の世界は、美しい瞬間の連続でした。


オーストラリア館は、ばん!ばん!ばん!って大きな展示スペースなので、全体にはあっという間に終わったって感じでした。
しかし前評判通り楽楽しく、印象に残る体験でした。


2025年8月6日

「ネパール館」と「イエメン アクセサリーの販売ブース」 万博⑱




「ネパール館」は、万博開幕から98日目となる7月19日にようやくオープンしたばかりで、会場でもちらほらと話題になっていました。

とはいえ、これまでの2回の訪問では、私たちはまだこのあたり⇩には足を運べておらず……。
今回やっと、このエリアまで踏み込むことができました。










仏像や曼荼羅、宗教画など、多数の展示品が並び、見ごたえもあり訪れる人々でにぎわっていました。





1階の広場は、並ばなくてもお買い物ができるように解放されています。
ちょっとしたお祭りのような雰囲気の中で、食べ物を買ったり、ネパールの天然石やシルバーのアクセサリーなどを購入することができます。





食べ物はまあまあお高い気がするのですが、アクセサリーはお安めだったと思います。
娘が購入したこちらのブレスレットは2,000円でした。


私は・・・と言うと。
前回立ち寄った「コモンズA」に今回も行ってみたので、気になっていた「イエメン」のこのブースで・・・。




こちらの⇩「狐」のペンダントをお迎えしてきました。
パッと見、猫にも見えるのですが、お鼻が特徴的なので――やっぱり、狐ですよね。





「濃藍のラピス」×「シルバー925」です。

前回も気になっていたのですが、あの時は時間も予算もなかったので切り上げました。
今回は覗いてみたら、その子がいなかったので、「あ~あ、あの子売れちゃったんだぁ~」と残念に思ったんです。

ところが、よくよく見たら、販売台の裏側にそっと隠れていました。😮
これはもう、連れて帰るしかないでしょう!

このお店は、電卓を使って値段交渉するスタイル。
まずは26,000円と電卓に表示されました。※この金額はちょっとうろ覚えです

「たか~い、たか~い」と言うと、“じゃぁいくらなら買うんだ”のジェスチャーとともに電卓が渡されます。
少し緊張しながらも交渉スタート。

ここで、皆さんならいくらを提示しますか??
これ、かなり難しくないですか??

でも、2周目の私は知っています。
前回、時間がないながらも13,000円まで仮交渉してたんです、私。

今回は、思い切って8,000円と打って電卓を渡しましたよ!!

渋い顔をしながら、「18,000円」と返ってきます。
ここからお互い首を振りながら、電卓を渡しあいます。

私は、「8,000円」を変えなかったのですが、「10,000円」って返ってきたときに、
もうこれが限界だろう!!って雰囲気を感じたので、「8,500円」(笑)と勝負に出ました!!

首を振りながら“なんてこった話にならん!”ってジェスチャーなので、こっちも首を振りながら“妥協したよ!”アピール。
そして、しっぶ~い顔で、ついにうなずいてくれました。やったぁ😁

こうして、8,500円で無事にお迎え成功!

まわりからは、“ミスジャパ~ン”や、“カワイイ・カワイイ”なんてあおりも入ったりして、この楽しい雰囲気に思わず笑顔になります。


イエメンの銀細工は、ユダヤ系職人たちによって18〜20世紀に花開いた伝統工芸なんだそうです。
ところで、イエメンに狐っているのでしょうか?
帰宅後に調べてみると――どうやら、いるそうです。


🟦 ラピスラズリ

幸運・直感・邪気払い。
古代メソポタミアやエジプトで“聖なる石”とされ、
「真実を見抜く力」「魂を清める石」として扱われてきた。
金粒(パイライト)が多いほど、豊かさや星空のような神秘性を象徴。

🩶 シルバー

月・女性性・感受性・直観力。
冷静さと浄化の力を持ち、心のノイズを静かに整えてくれる。
魔除けや霊的な守護の力もあり、「陰(月)」のエネルギーを持つ神聖な金属。


🦊 狐モチーフ

知恵・変化・守り神。
日本では稲荷の使い、中国では霊獣として知られ、
イエメンや中央アジアでは「夜の知恵者」や導き手とされている。
現実と霊的な世界の境界に立つ存在とされ、神秘的な象徴。

あら、どれも共通するようなイメージなのですね・・。
意外に見えた、「狐」 × 「ラピスラズリ」の組み合わせも、意外とありなのかもしれませんね。


ちなみに狐の目はオレンジなので、カーネリアンかな~と思うのですが、
こちらは古代エジプトでは“太陽の石”だそうです。

“幸福のアラビア”からやってきた狐さん、これからは聖なる力で静かに導いてね。


2025年8月5日

海洋堂の“みゃくみゃく”ゲット&“みゃくみゃく”浴衣! 「三菱未来館」 万博⑰

2回目の万博訪問レポが終わったばかりですが、2週連続で訪問していることもあり、そのまま3回目のレポートになります。

今回は主人も一緒に参加しました。

事前予約では、東ゲート9時入場で「オーストラリア館」が当選。
先着予約では、9時20分から「未来の都市の参加型シアター入場」がとれました。


先着予約は、なりふり構わず“取れるものを取る!”ので(娘が)、取った後にびっくり、
「未来の都市」パビリオンは西ゲートのさらに奥…なかなかの距離感です。

そして、今回の第一目的は、まずは東ゲート近くにあるオフィシャルストアでのお買い物!




「海洋堂」の“みゃくみゃく”カプセルトイ。
1回500円、おひとり様3つまで。

すぐに売り切れちゃうんです!!
初めて訪れた時、「イタリア館」に向かう前に寄ったのですが、買いそびれてしまい…
それ以来出会えなかったのです。

今回は朝イチに向かいましたので、念願叶ってゲットすることができました!
3人だったので、合計9個購入できましたが、3つかぶりました。
それでも満足満足♪

※小さいみゃくみゃくは同じストアで販売している、バスボムに入っていたものです。
 小さすぎてびっくり!!しました。
 「飯田パビリオン」の“みゃくみゃくを探せ”にはこの小みゃくみゃくも隠れていました。







朝7時前出発で並びましたから、早めに入場することが出来たので、ものすごく頑張れば西の果てまで間に合う時間ではありましたが、
東ゲート近くの「三菱未来館」がすぐに入れそうだったので、やはり今回は「未来の都市」はキャンセルしました。

「三菱未来館」の映像部分は写真撮影が禁止されていましたが、ユニバのアトラクションを思わせるような、シアター型の没入体験が楽しめました。
まるで宇宙船に乗って宇宙を旅をしているかのような臨場感で、大人も子どもも楽しめるパビリオンだなと思いました。

ナビゲートキャラの声優は、花江夏樹さんと、早見沙織さんでした。


 

ところで、この日は、最大人数で同時に盆踊りを踊るギネス記録に挑戦するイベントが開催されていたため、会場では浴衣姿の方をたくさん見かけました。

そしてその中に…!!

なんと、みゃくみゃく柄!っていう浴衣姿を発見したんです!!


この浴衣です⇩


 


本当は椿柄なのですが、これはまさに“みゃくみゃく”じゃないですか!!

ええ!!かわいい〜!!🥰


声をかけてみると、ネットで見つけて「これだ!」と思って購入されたとのこと。
家に帰ってから気になって探してみたら

まさに「これだ!」と思えるものを発見!!

さっそく買おう!と意気込んだのですが……
残念ながら売り切れでした😭

まあそりゃそうですよね。


一度ぐらいは浴衣で行ってみたいな~と思ったのですがね~。

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